“所指”却可能大相径庭。

这种语言困境，在古今中外的文学作品中都有深刻体现。庄子的“言不尽意”，维特根斯坦的“语言游戏”，都在探讨语言表意的局限性。《讲嘢啫》通过方言对话的形式，将这一哲学命题转化为具体的诗歌意象，使抽象的思考变得可感可触。

诗歌结尾的开放式结构，更是强化了这种语言困境的表达。没有答案的疑问，悬置的判断，都在提醒读者：语言的真相，或许永远存在于表意的缝隙之中。

五、诗学价值：地方性书写的普遍意义

《讲嘢啫》的创作，为当代诗歌提供了一种独特的地方性书写范式。通过将粤语方言与现代诗学相结合，树科不仅拓展了诗歌的语言边界，更赋予了诗歌鲜明的地域文化特色。这种地方性书写，不是封闭的文化自嗨，而是通过对地域文化的深入挖掘，展现出人类共通的情感与思考。

从更宏观的诗学角度来看，这首诗体现了后现代语境下诗歌创作的新趋势。解构权威话语、质疑传统叙事、探索语言本质，这些元素共同构成了《讲嘢啫》的诗学价值。在全球化与同质化日益严重的今天，这种充满地域特色与批判性的诗歌创作，显得尤为珍贵。

树科的《讲嘢啫》以其独特的语言魅力、深刻的哲学思考与创新的诗学探索，在当代诗歌领域留下了浓墨重彩的一笔。这首看似简短的粤语诗，如同一个多棱镜，折射出语言、权力、历史与存在的多重维度。它提醒我们，诗歌的力量不仅在于语言的优美，更在于其对世界的深刻洞察与勇敢追问。在未来的诗歌创作中，《讲嘢啫》所展现的创作理念与诗学精神，必将继续启发更多诗人在语言与思想的边界上不断探索前行。