是对粤语口语特性的忠实呈现。在岭南地区的日常对话中，人们常常根据表达需要自由组合词语，不受固定句式的限制。诗人将这种口语特性转化为诗学资源，使诗歌成为“活的语言”的载体。当“从嚟光嘅烛照”以无规律的节奏出现时，读者感受到的不是混乱，而是语言本身的生命力。

三、文化记忆的重构：从典故到当下的诗性转化

（一）李白的幽灵：浪漫主义传统的当代变奏

诗中“李白诗”的提及，并非简单的典故引用，而是对李白精神的创造性转化。李白《月下独酌》中“我歌月徘徊，我舞影零乱”的浪漫，在此被转化为“你一樽/佢几箱”的市井欢乐。这种转化体现了后现代语境下对古典资源的重新解读——当“举杯邀明月”的孤独被群体共饮消解，当“对影成三人”的虚幻被现实中的“几箱”酒替代，李白式的浪漫主义便获得了新的生命力。诗人实际上是在说：真正的浪漫不在于与月影对话，而在于与身边的人共同创造当下。

（二）东坡的遗产：豪放词风的方言转译

“东坡词”的引入，为诗歌注入了一种豁达的人生观。苏轼《水调歌头》中“明月几时有？把酒问青天”的追问，在此被转化为“春秋家国情怀饮”的肯定。这种转化体现了粤语文化中“乐天知命”的特质——当东坡的疑问遇到岭南的阳光，便化作了对生活的热爱与对时代的担当。诗中“风流读世”一句，既可视为对东坡“一蓑烟雨任平生”的回应，也可看作是对当代市井智慧的总结：真正的风流不在于逃避现实，而在于以幽默的态度面对人生。

（三）张公的月亮：从古典意象到现代符号

“张公月”的意象，是全诗的文化密码。这个意象既可解为对张若虚《春江花月夜》中“江月年年望相似”的呼应，也可视为对张岱《湖心亭看雪》中“天与云与山与水，上下一白”的转译。在粤语语境中，“张公”一词带有一种亲切的市井气息，它消解了历史名人的神圣性，使其成为可亲近的文化符号。当诗人说“张公月/风流读世”，实际上是在说：古典文化不是供在庙堂之上的偶像，而是活在当下的生命体验。

四、诗学范式的创新：从抒情到叙事的维度突破

（一）抒情的解构：从个人情感到群体记忆

传统诗歌中的抒情，往往以“我”为中心展开。树科此诗却打破了这种范式，通过“你一樽/佢几箱”的句式，将抒情主体扩展为群体。这种群体抒情在“春秋家国情怀饮”一句中达到高潮——当饮酒行为与家国情怀结合，个人情感便升华为文化记忆。诗人实际上是在构建一种新的抒情范式：真正的抒情不在于表达个人的喜怒哀乐，而在于记录一个时代的精神印记。

（二）叙事的嵌入：从瞬间到永恒的诗学转换

诗中隐含的叙事线索，是其区别于传统抒情诗的重要特征。从“千年万古流芳园”的历史纵深，到“你一樽/佢几箱”的当下场景，再到“从嚟光嘅烛照”的未来展望，诗歌构建了一个完整的时间叙事。这种叙事不是线性的历史陈述，而是通过饮酒行为将不同时空连接起来。当诗人说“品独醉”，他既在描述当下的饮酒状态，也在隐喻对传统文化的沉浸式体验；当他说“风流读世”，他既在总结当下的生活态度，也在展望未来的文化传承。

（三）意象的复调：从单一到多元的符号系统

全诗的意象系统呈现出明显的复调特征。“月光”既是李白的浪漫符号，也是苏轼的哲学象征，更是岭南夜市的物理光源；“酒”既是解忧的杜康，也是连接人际的媒介，更是文化传承的载体。这种意象的多元性，使诗歌成为了一个开放的符号系统。当读者用粤语朗读“嘟喺影嘅存在”时，他们会根据自身的文化背景赋予“影”不同的含义——有人看到李白的孤独，有人看到市井的欢乐，有人看到哲学的沉思。这种意象的复调性，正是后现代诗歌的典型特征。

五、结论：方言诗学的未来图景

树科《酒量同赏月》的价值，不仅在于其诗学创新，更在于它为方言诗歌的发展提供了可借鉴的路径。在全球化语境下，方言写作往往面临“文化保守主义”与“语言孤立主义”的质疑。此诗却通过将粤语特性转化为诗学资源，证明了方言诗歌完全可以既保持文化特色，又实现现代转型。

当诗人写下“千年万古流芳园”时，他实际上是在为方言诗歌构建一个历史坐标系——这个坐标系既包含《诗经》以来的古典传统，也吸收了魏晋风流、唐宋豪放的文化基因，更融入了岭南市井的现代智慧。而“你一樽/佢几箱”的句式，