p>所以我很少去评价别人的电影。”

就见杨简话锋一转，继续说道：“不过这是我公司投资的电影，还是我师哥的电影，我们关系还行，所以说两句实话他应该不会生气。”

杨简钓足了大家的胃口，这才进入到正题：“我个人看下来，这就是一场笑泪交织的现代情感解剖，宁昊的黑色幽默治愈学。

这部电影的主题内核相信大家应该都知道：表面是公路喜剧，实则是一场关于‘失去’的哲学探讨。

我们的宁导用荒诞解构痛苦，在爱这里提出‘疼痛是治愈的前提’这一反鸡汤命题。

这一点我很喜欢，我那部《海边的曼切斯特》也是走的反鸡汤套路。”

“说完电影的内核，我们再来聊聊叙事结构。

这部片子采用的是双线交错叙事，耿浩的现在时与康小雨的过去时，用这种方式制造命运讽刺感。

直到最后才揭示两条时间线的关联，让观众在恍然大悟中体会‘爱情如何从炙热走向冰冷’。

宁昊师哥在这部作品中融合了他在《疯狂的石头》里的多线荒诞与《无人区》中细腻情感的那种孤独感。

同时还将‘中年危机’、‘婚姻溃败’等沉重话题，用戏谑方式呈现，避免说教感。

这部电影不是教你如何忘记，而是教你如何记得。

耿浩最后能笑对过去，不是因为他‘走出来了’，而是因为他允许自己带着疤痕活下去。”

“你要说这部电影有问题和遗憾吗？肯定有。

先是女性视角的局限：康小雨的内心戏较少，她的觉醒过程被简化，我觉得可以适当增加一下。

其他的我认认为都不错。”

杨简怎么可能会真的去批评这部电影？作为一部爆米花喜剧，这比许多电影强多了。

喜剧的作用是什么？不就是要让那个买票的观众开怀大笑吗？要是在看完之后还有点其他的思考，这就是一部不错的电影。

关键是这是自己投资的电影，杨简怎么可能像个傻子一样去挑刺。

说完，杨简扭头看向宁昊：“不知道我说的对不对？宁导。”

“哈哈哈，太对了。

每一句都说到点子上了。”

宁昊哈哈笑道。

看杨简的言似乎告一段落了，媒体们还想要听听杨简对演员们表演的评价呢。

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“杨导，您能跟我们说说片中演员的表现如何吗？”

“这个我就不说了，让我们柳亦妃老师来评价一下吧。”

柳亦妃现在对表演的理解与自己肯定不同往日，她可是很有自信的，于是她也没客气。

“我认为是全员都是痛感演技。

博哥是阴影里的挣扎者，他的喜剧部分：‘阴影论’被重复提及，从搞笑到悲凉，层次分明。

夜店被搭讪时的尴尬笑容，很好的诠释‘强颜欢笑’。

悲剧部分：他撕离婚协议时手指的颤抖，这些都表明他对于细节的把控。

最后在大理面对‘阿凡达女孩’时的沉默微笑，这里是无需台词的情感爆。”

说是评价，其实柳亦妃都在夸大家，人情世故她还是懂的。

当然，电影里演员的表现也确实都在线。

“演员们的痛感演技让荒诞有了重量。

博哥的颓废、徐争老师的浮夸、荃姐的沉默、咚雨的疯癫每个人都在用不同方式诠释疼痛如果你是刚失恋的人，会被耿浩的‘阴影论’戳中；如果你是婚姻倦怠者，会在康小雨的沉默里看到自己；如果你是喜欢黑色幽默的影迷，会被宁昊导演的叙事诡计惊艳。”

最后柳亦妃总结道：“这部电影像一杯加了柠檬的威士忌——初尝是酸的，回味是辣的，最后现，那股灼烧感才是你活着的证据。”

现场的所有人都被柳亦妃这一番总结性的言感染到了，看来这女人不止是漂亮有钱，对于自己专业理论方面还是很有水平的嘛！

！

大家也为柳亦妃送上了热烈的掌声。

等到现场慢慢安静下来，宁昊也给出了他的终极答案：“‘心花路放’不是终点，而是你终于敢回头看那段狼狈不堪的旅程。

杨导和亦妃的点评很到位，甚至把我的心里话说出来了”

映礼结束之后，杨简和柳亦妃没有多待，宁昊和大狗哥知道两人那《婚姻故事》还在拍着呢，所以也没多留他们两口子。

请杨简和柳亦妃到现场的目的已经达到了，两人的那一番点评