连续数日的挫败感，让苏晚整个人都笼罩在一层低气压中。

晚餐时，她更是食不知味，机械地拨动着碗里的米饭，眼神放空，显然思绪还被困在那团设计乱麻里。

顾晏舟坐在她对面，将她这副魂不守舍的模样尽收眼底。

他没有像往常一样在餐后直接回书房，而是用餐巾擦了擦嘴角，状似随意地开口，打破了沉默：

“昨天看了一份关于‘létoi1e’的品牌分析报告。”

苏晚茫然地抬起头，有些没反应过来他怎么突然说起这个。

顾晏舟的语气很平淡，像在谈论天气：“有点意思。

这个牌子，最初并不是做高定的。”

苏晚眨了眨眼，注意力被稍稍拉回了一些。

“它的创始人，老马丁内斯先生，”

顾晏舟继续道，目光平静地看着她，“最早是为巴黎歌剧院芭蕾舞团设计演出服起家的。”

芭蕾舞团……演出服……

这两个词像两颗小小的石子，投入苏晚沉寂的心湖。

“报告里提到，他认为时装应该是‘流动的雕塑’，是穿着者气质的延伸，而不仅仅是布料拼接。”

顾晏舟说完这句，便不再多言，起身离开了餐厅，留下苏晚一个人怔在原地。

流动的……雕塑……

苏晚的脑海中，仿佛有一道闪电骤然划破沉重的迷雾！

芭蕾舞服！

轻盈、贴身、极致的优雅，同时又蕴含着舞者巨大的力量感。

它们随着身体的旋转、跳跃而飞扬，不就是最完美的“流动的雕塑”

吗？

而她自己的“城市之心”

理念核心是什么？是“呼吸的韵律”

！

是动态的，是充满生命节奏的！

她之前一直执着于将已有的视觉元素（如星旋）生硬地移植，却忽略了最本质的精神内核——那种贯穿她创作灵魂的、对“动态”

和“韵律”

的表达。

她猛地从餐椅上站起来，因为动作太快，甚至带倒了身后的椅子，出一声闷响。

但她浑然不觉，像一阵风似的冲回了画室。

她一把扯下画架上那些令她沮丧的稿纸，重新铺开一张巨大的、专门用于服装印花设计的长卷纸。

她没有再去想复杂的构图，没有再去纠结具体的星辰或旋涡形态。

她闭上了眼睛，脑海里浮现出芭蕾舞者曼妙而充满力量的身姿，浮现出“城市之心”

中那些流动的光影线条，耳边仿佛响起了悠扬而富有节奏感的乐章。

然后，她拿起了最粗的画笔，蘸满了饱含水分、流动性极强的特定颜料。

手腕悬空，屏住呼吸。

接着，她开始动了。

不是精细的勾勒，而是凭借一种近乎本能的、对“流动”

与“韵律”

的感悟，在纸面上挥洒。

或轻或重，或急或缓，带着一种书写般的节奏感。

一道道极简的、充满动态的流线型笔触在纸上诞生、交错、延伸。

它们不像任何具体的事物，却又仿佛蕴含着水流的痕迹、风的形状、光线的轨迹，甚至是音乐旋律的视觉化呈现。

她运用了独特的晕染技法，让色彩在流淌中自然交融、渗透，形成了一种微妙而高级的渐变，仿佛这些线条本身就在呼吸，拥有生命。

不过短短一个多小时，一系列前所未有、充满先锋艺术感却又极致优雅的印花图案，跃然纸上。

它们看起来如此简单，却又如此耐人寻味。

仿佛能想象出，当这些图案被印制在柔软的丝绸、轻盈的薄纱上，随着模特的步伐摆动时，将会产生怎样一种动态的、如梦似幻的视觉效果。

完美契合了“流动的雕塑”

，也完美呼应了“时空的织梦者”

！

苏晚放下画笔，看着眼前这幅一气呵成的设计，胸口因激动而剧烈起伏着。

她知道，就是它了！

她几乎是颤抖着手，将设计稿扫描，给了远在巴黎的艾略特·马丁。

不过半小时，她的手机就疯狂地响了起来。

接通后，是艾略特先生难以抑制的、激动到几乎破音的声音：

“苏！

我的上帝！

这太不可思议了！

你完美地捕捉到了‘létoi1e’的灵魂，却又赋予了它全新的、未来的生命！