然后开始寻找能够与之形成“解决倾向”的其他声部。

    加雷恩的愤怒，被调制为“小七度”。

    与恐惧形成强烈对比，但同时又渴望解决到“大六度”的温暖。

    莉拉的自我怀疑，成为了“减五度”。

    虽然不稳定，但正是因为这种不稳定性，才给整个和声结构带来了前进的动力。

    西德的孤独感，则被赋予了“大二度”的色彩。

    虽然略有刺激，但为最终的解决提供了必要的张力。

    这已经不是简单的情绪压制，整个过程逐渐被罗恩作为一种精神层面的“音乐创作”。

    他要做的，是将这些混乱的不协和，引导成为一首壮丽的交响曲。

    随着【魂之交响】的展开，学徒们开始感受到一种奇异的撕裂感。

    一方面，他们能够感受到来自罗恩的引导。

    那是一种如天籁般的共鸣，将他们内心的恐惧逐渐转化为史诗般的悲怆，然后升华为最终的宁静。

    就像一首从激烈的暴风雨开始，最后归于宁静港湾的交响乐章。

    他们的恐惧没有被否定或压制，而是被理解、被接纳、被赋予了意义。

    布鲁诺的绝望，被罗恩引导为对真正身份认同的渴望；

    加雷恩的愤怒，被转化为对公正与尊严的追求；

    莉拉的自我怀疑，成为了对真理与智慧的探索动力。

    每一种负面情绪，都在“魂之交响”的引导下，找到了自己在更大和谐中的位置。

    但另一方面，希拉斯的阻尼力场也在同时发挥作用。

    那是一股冰冷、生硬、单调的力量，试图强行“静音”所有的情绪波动。

    它不区分恐惧还是勇气，不分辨绝望还是希望，只是机械地将一切都压制到“安全范围”内。

    这种粗暴的干预，让学徒们的大脑感到刺痛和麻木。

    就像两个不同的医生在同时治疗同一个病人。

    一个试图用温和的方式疏通血管，另一个却在用钝器敲击头部试图“止痛”。

    两种截然不同的治疗方式产生了激烈冲突，反而加重了学徒们的痛苦。

    在观察室中，维纳德作为在场最资深的技术专家，立刻察觉到了这种本质区别。

    他有些满意的点点头，同时也开始进行深深的思索。

    “罗恩在进行的是‘疏导和转化’……”

    “他没有试图消除恐惧，而是在引导这些情绪找到合适的表达方式和解决路径。”

    “这就像一位指挥家，面对一个失控的乐团时，没有简单地让所有人闭嘴，只是默默地重新整理节拍，让每个声部都回到正确的位置。”

    而希拉斯的方法，